ArtBasel｜香港巴塞爾藝術展「童心」之作，如何打破高檔藝術與大眾間的隔閡？
——2018年,3月於巴塞爾藝術展香港展會展覽現場採訪，作者：陳紫瑜
作為一個「頂尖藝術品大賣場」的巴塞爾藝術展香港展會，或許會被誤以為只是藏家、藝術家和愛好者的小圈子活動。但近年卻吸引不少年輕人、家長連帶小孩的入場，雖然他們未必具備專業的知識，未必會對藝術展品的背景、內涵作深入的研究。但要把藝術融入大眾的生活里，那在展會上只要有一件有趣的藝術品能夠吸引觀眾的駐足觀察不就已經足夠了嗎？
然而，就有不少藝術家以各種玩具和娃娃為創作靈感或題材。這類型的作品在不同的博覽會上往往也會吸引一大批小孩和家長的眼光。那這次巴塞爾有哪些童心之作能拉近高檔藝術與大眾間的距離呢？
「沒頂畫廊」展出中國年輕藝術家陸平原的作品，在現場上就受到不少小朋友的圍觀。初初看作品會覺得很眼熟，總覺得是哪個卡通人物呢？原來是“反鬥奇兵”里的薯蛋頭先生，這系列作品主要以薯蛋頭先生為原型，並結合立體主義概念打造全新的雕塑。
作為新生代的中國藝術家，陸平原的創作風格和主題仿佛丟棄了典型中國藝術家創作的味道，反而展現了一種自由的、全新的、自我的和隨心的態度。在他日常的創作媒介里也並不僅限於只有一種，還包括裝置、影像、文本等等。像這次，除雕塑外，還有展出其繪畫作品，同樣也是向畢加索立體主義致敬的系列。
當談到畢加索，就不得不提美國藝術家George Condo（喬治康多），他的作品揉合了畢加索的立體主義、普普風格和超現實主義，還有法蘭西斯培根的肖像風格，重新創作了一種“康多”style。在他所有畫作里，就有個綁馬尾女孩是陳冠希的心頭好，這次Simon Lee Gallery亦有呈現他其中的一幅作品《Girl with a ponytail》。與此同時，香港蘇富比藝術空間亦有舉辦Face-Off: Picasso / Condo 展覽，可以看到康多與畢加索的作品里擁有著類似的分裂、重構、抽象的肢體和鮮艷的大色塊 。
不過，現場最受歡迎，最少女心的似乎是獵奇童話藝術家Mark Ryden（馬克萊登）的作品。他作品的風格既可愛又有點古怪詭異，這樣沖突的觀感反而吸引無數少男少女的眼球。而這樣的風格更是Mark Ryden從小就擁有，讀小學的他就開始在自畫像里，幫自己的額頭加上第三隻眼睛，這個舉動還差點被老師想送去看兒童心理治療師。不過得益於他有一對開明的父母，這種極具個人特色的創作風格才發展及保留至今。
而在他的作品里，元素多數是以乖巧的小兔子、Q版林肯總統、各種超現實動物和小女孩為主。筆下的小女孩，往往有一雙表露出各種情緒，如憂鬱、驚悚和無辜的大眼睛。這次展出的小女孩頭頂著一大片立體浮現的蜜蜂，眼神有點驚慌，與原本華麗的框架、粉紅色的背景剛好是一種反襯。
除了繪畫，他也有參與過商業設計，例如流行音樂之王Michael Jackson在1991年的專輯Dangerous的封面就是由他來操刀。此外，他也曾將水果姐Katy perry化身為愛與美及情欲的女神”阿芙蘿黛蒂。
另一廂也受觀眾歡迎的還有由日本藝術家村上隆創辦的Kaikai Kiki Gallery，整個展位的佈置色彩鮮艷亮麗，十分吸睛，遠遠看過去就猜到是日本藝術家的創作風格。展位主要展出Mr. 和MADSAKI的作品。
最後，就是著名當代普普藝術家Jeff Koons的作品，今年他也有親自出席預展。卓納畫廊這次展出了他的《Swan》（天鵝）與《Bluebird Planter》（藍色畫廊），以及“Gazing Ball Paintings”（凝視球畫作）”，就是那個藍色球系列。其中，充氣天鵝是他充氣系列的代表作，看上去仿佛是一個塑料玩具，但卻是用堅硬物料製成，外觀幾可亂真，無論各種年齡或階層都有觀眾走進細看。
這些童心之作，仿如一把通向大人內心，讓他們重新找回天真的鑰匙。看似高不可攀的藝術其實也是可以讓大眾盡情享受的，可觸碰的，可追求的。
