藝之森文化主編：陳紫瑜；高級記者：聶靜雯

陳紫瑜序：

國際知名當代藝術家Javier Gonzalez Burgos（哈維爾·岡薩雷斯·布爾戈斯），1974年生於阿根廷羅薩里奧，長期從事童書、雜誌、廣告及商場裝飾的工作，繪制超過120本兒童繪本作品曾在墨西哥，西班牙，智利，美國，法國，加拿大，德國，英國，哥斯達黎加，哥倫比亞，中國等等出版和展出。

他的創作靈感起初來源於賽車、足球、球衣、球鞋和搖滾音樂，同時也受到西班牙和墨西哥的插畫家創作風格的影響。後來，童真的玩具引起了他的巨大樂趣。他開始以不同的小動物作為創作的意象，打造屬於自己的藝術童話故事和野生世界。曾被菲律賓鞋王Bigboy Cheng邀請創作畫作《沈沒》，他的插畫亦被弗拉特利·布蘭卡（Fratelli Branca）收藏，成為永久藝術收藏的一部分。

當談到與香港的淵源。2013年聖誕節期間，Javier曾於香港時代廣場的聖誕授權展覽更創下每天16萬人前來參觀的紀錄。2021年，荃灣廣場亦邀請他塑造「怪誕森林奇遇記」主題聖誕裝置。他的作品也被帶到去泰國，曾在泰國32個購物中心展出，其中包含400多個設計，這是亞洲有史以來規模最大的展覽。

而本月，他的作品亦會在香港K11 MUSEA舉辦的「Off the Record」展覽展出，另外兩場個展將會在7月和11月展出。

Carmen：首先很感謝你接受這次的採訪。我想知道你開始繪畫的契機是什麼？你至今還記得你的第一幅作品嗎？具體描繪了什麼呢？

Javier：影響我創作的事情有很多，而且這些事情是不斷變化的。例如小時候喜歡賽車、足球和球衣，長大以後喜歡球鞋和搖滾音樂，後來受到很多活躍在互聯網上的流行藝術大師的影響。這些人和事成就了今天的我。我非常記得，我第一幅作品描繪的是一隻灰色的鳥，它在海洋上空飛翔，之後我將那副作品繪製成一個系列，一共12副畫作。從那個系列開始，我就慢慢建立了屬於自己的創作風格。

Carmen：你一般採用哪類畫媒進行創作？

Javier：畫布、丙烯顏料和電腦。畫畫之前，我會先在電腦上起草圖，確定好用色和最終的呈現形式之後，用丙烯顏料在畫布上作畫。所以某程度上，算是數字化和物理化的結合，相似度會保持在70% 。作為補充，我會用iPad加入一些AR或者動圖的圖層。我喜歡玩，會嘗試換各種不同的背景，看看最後會出來怎麼樣的效果。

Carmen：在你的作品裡面，我可以看到各種像卡通的生物，它們都很可愛，有時候你會以幽默的方式來呈現它們的狀態。你本身就很喜歡童話故事嗎？你的標誌性風格又是如何形成的呢？

Javier：自從2001年阿根廷危機以後，我居住的城市布宜諾斯艾利斯，甚至是整個阿根廷的一切就好像重新開始了。許多出版公司被西班牙出版商收購，很多童書出版商像Kalandraka、Edelvives、Océano，他們的童書也被陸續引進了阿根廷。他們的繪本都很美，像是一種在紙上生「花」、充滿夢幻感的藝術。在當時我們都認為那些來自西班牙和墨西哥的插畫家是最棒的，他們的插畫作品對我們影響很深。同時，我對玩具設計和所有Kidrobot的玩具非常感興趣，想瞭解更多，如果可以的話，也想參與其中。後來發現，我對「卡通角色」的想象遠遠超過繪本設計本身。還有藝術家Gary Baseman、奈良美智、Mark Ryden、Jeremyville，他們為今天所有的當代藝術家打開了一扇門，我在他們身上也學到了很多。

Carmen：還有那個長著一雙大眼睛的小女孩，我在你近期的作品里經常能看到她出現。有時，她是小兔子的形象，有時是毛毛蟲或者其他小動物。其中我最喜歡的是那個看起來有點傷感的形象，原型應該是墨西哥蠑螈？她是你最喜歡的作品嗎？

Javier：是的，她是我最喜歡的作品。她的原型就是墨西哥蠑螈。墨西哥蠑螈正在面臨滅絕的危機，據統計，目前野生蠑螈只有700到1200只，而對蠑螈最主要的威脅就是棲息地的喪失以及僅存的棲息地的退化。作為人類的我們，如果我們所居住的地方將永遠消失，你會怎麼想？我希望可以通過這副畫帶出保護環境的信息。

Carmen：你想通過這一系列的作品表達些什麼呢？一般會從哪裡找到創作的靈感？

Javier：我的靈感多半來自童話故事和野生世界，但也有工業世界，像快餐和娛樂生活這類題材，我想讓我所創作的小人物以一種苦樂參半的感覺，表達我們在地球上會面對的真實與不斷變化的關係。「動物們游走到一艘鋼化玻璃船里，悲傷的眼淚和霧霾充盈它們的眼球，它們要學會像人類一樣生活，學會模仿，學會玩音樂，懂得偽裝，甚至學會改變自己的身體構造，因為它們需要生存，日復一日，正如我們人類。」這是我希望觀者能感受到的。

Carmen：我留意到菲律賓鞋王Bigboy Cheng邀請你為他創作一副作品。他是怎麼聯繫到你的？你如何看待菲律賓的藝術圈？

Javier：我非常驚訝，也很開心，因為我關注他很久了，他不僅是很知名的球鞋收藏家，還開辦了Secret Fresh畫廊。他直接在Instagram給我發信息，問我能不能給他繪制一幅跟「沈沒」有關的畫，於是我就創作了一個身處水中僅露出半身的女孩。《沈沒》這幅畫的靈感來自科幻藝術電影《皮囊之下》（Under the Skin）。他人很好，非常支持藝術和藝術發展，菲律賓的藝術圈給我感覺是正在往好的方向發展的，有許多很值得留意的藝術家，整體藝術氛圍也變得越來越濃厚。

Carmen：2021年的時候，你推出了一款名為「Stay Home」的玩具，全球限量100件。可以跟我們談談這件作品嗎？你希望通過它傳達出怎麼樣的信息?

Javier：自從疫情，「Stay home」好像變成了我們的座右銘一樣。我們都知道，「家」是我們的避風港，它保護我們，拯救我們。所以我略帶諷刺地設計了一個擬人化的房子，它像人一樣坐著，擁抱自己，同時也像在「隱藏」自己。後來香港玩具公司Devil Toys留意到了這幅作品，決定將它實體化，製作成玩具。很多人跟我說，通過「Stay Home」這個作品找到了身份認同感，他們是居家型的人，享受待在家裡的時光，也很少出門。「當我們最終再次打開我們的家門時，我們肯定可以邁向一個更美好的未來。」這是我想告訴大家的。

Carmen：最後，你對今年和以後有什麼計劃或目標嗎？

Javier：今年對我來說是很棒的一年，兩場個展和一場群展準備在香港展出。這個月會在香港K11 Musea舉辦一場「Off the Record」展覽，另外兩場個展將會在7月和11月展出。

Javi Burgos

Javi Burgos, Born in Rosario and raised in Buenos Aires Argentina, 1974,actually living in Málaga, Costa Del Sol, Spain

Graduated from Graphic Design and Audiovisual producer, Javier started doing collaborations with Disney Asia in exhibitions such as “Disney 23 Mickey Brand Halo” and “Monster University Lecture” both held at Times Square and Langham Place, Hong Kong, he has lately also collaborated with Nickelodeon Asia for the “Bob Sponge 20 years celebration” in Beijing and Shenyang.

During Christmas 2013 his mall decoration obtained a record of 160,000 people per day in Hong Kong .His exhibition “Adventures in Forest” held in Beijing in 2014 was the first of its kind in the capital city, a Latin-style landscape that were unprecedented in Asia.

This last Xmas season  CPN Thailand launched his biggest campaign – ‘The Dazzling Celebration’, a wonderful atmosphere for year-end celebrations and shopping to celebrate season of happiness at CentralWorld, Central Plaza and Central Festival nationwide. A national campaign including 32 shopping malls along Thailand with more than 400 designs designed by Javier.

The “Sweet Melting Museum”at Citygates Outlets (HK) was his last exhibition in 2020, a giant cake along with walking popsicles and a happy face ice-cream van.

His toys designs and sculpts can be found on famous collectible stores such as “Vinylnation Store”, “Gatchabox”  (Thailand), “Toystation” (HK), “MOT Museum of Toys” (Jakarta) , ArtoyGama (Spain) and “Playtoysforever” in Taipei (Taiwan)

Javier´s “Stay Home” toy design produced by Deviltoys and MerryGoRound in HK was very well received by toy community as a nowadays toy that talks about our lives being  exhibited at Syracuse University as a sample of innovators working on cutting-edge art (mental health, climate change, the drug epidemic, COVID-19, racial injustice, environmental degradation)

Art group shows include “Let´s eat” (Giant Robot, USA), “Hong Kong culture “ (Streams Gallery, HK) “1plus1 Art Magic”(Something GOOD, Taipei), “Piña” (Casa Amarilla, Spain), “A forest”  (WongTee Plaza, Shenzhen) , “Those dreams that we have “ (OK Luna, Taipei)

As illustrator his works were published and exhibited in Mexico, Spain, Chile, USA, France, Canada, Germany, UK, Costa Rica , Colombia, Hong Kong and China, being “The amazing grasshopper fly” (Abel Diaz) and “Moonflower” (Gudiño Kieffer)  his most recognized titles.

Javier has illustrated more than 120 books and his illustrations are also part of the Fratelli-Branca permanent posters art collection. He is a regular contributor for “La Nación “ newspaper where he illustrates for the tourism, Economic and Weekend supplements.

He was also professor at The University of Architecture and Design of Buenos Aires (UBA) in the Graphic Design career (Illustration1)

Awards include first prize FADU, second prize Fernet Branca Arte Único and  third prize TEGRA.

His works are mostly focused on the young and urban audience, working on both digital and analogic platforms and no limited to any formats.